Disons les choses ainsi : les cinémas d’art et d’essai disparaissent. Ils ont presque totalement disparu, ce qui signifie qu’il y a un changement dans ce que le public veut voir. Ils doivent en être conscients et être réalistes. C’est aussi simple que ça.

Werner Herzog a fait cette déclaration dans le contexte de la discussion du déclin des théâtres de la maison d’art et des préférences changeantes du public. Il croit que la disparition de ces théâtres indique un changement dans ce que les gens veulent regarder, et en conséquence, il est important pour les cinéastes d’être conscients de ce changement et d’être réaliste dans leur approche.

Werner Herzog est considéré comme l’un des directeurs les plus renommés et influents d’Allemagne. Né le 5 septembre 1942 à Munich, il a commencé sa carrière à la fin des années 1960 et a depuis apporté des contributions importantes au cinéma allemand. Connu pour son style distinctif et ses récits non conventionnels, Herzog a réalisé de nombreux films acclamés par la critique et primés.

Herzog a acquis une reconnaissance internationale avec son film de 1972 “Aguirre, The Wrath of God”, qui raconte l’histoire d’un conquistador espagnol à la recherche d’El Dorado. Ce film a marqué le début de sa collaboration avec l’acteur Klaus Kinski, avec qui il a travaillé sur plusieurs autres projets, dont “Nosferatu The Vampyre” (1979) et “Fitzcarraldo” (1982). “Fitzcarraldo” était particulièrement notable car il représentait l’effort ambitieux et controversé de traîner un bateau à vapeur sur une colline dans la forêt amazonienne.

Tout au long de sa carrière, Herzog a exploré divers thèmes et genres, brouillant souvent les frontières entre la fiction et le documentaire. Certaines de ses autres œuvres notables incluent “Grizzly Man” (2005), un documentaire sur la vie et la mort tragique de l’amorce de l’ours Timothy Treadwell, et “Cave of Forgotten Dreams” (2010), un documentaire représentant la grotte du chauve, qui abrite certains de certains des peintures les plus anciennes du monde.

Les contributions de Werner Herzog au cinéma allemand s’étendent au-delà de la mise en scène. Il s’est également aventuré dans la scénarisation, la production et le théâtre. Son approche de narration unique et sa volonté de repousser les limites ont fait de lui une figure vénérée dans le monde du cinéma. Malgré le paysage changeant de la distribution de films et le déclin des théâtres de la maison d’art, l’impact de Werner Herzog en tant que réalisateur continue de résonner à l’échelle mondiale.