Je suis très heureux d’avoir une petite, longue carrière au lieu d’un grand coup, puis de l’oubli.

Susannah McCorkle, une chanteuse de jazz américaine renommée, a fait cette déclaration dans le contexte de sa propre carrière dans l’industrie musicale. Elle a souligné son contentement d’avoir une carrière longue et épanouissante plutôt que de réaliser un succès majeur, puis de s’évanouir dans l’obscurité. La citation de McCorkle reflète son dévouement à son métier et sa préférence pour la longévité et le développement artistique par rapport à la renommée éphémère.

Susannah McCorkle est née le 1er janvier 1946 à Berkeley, en Californie. Elle a commencé sa carrière musicale dans les années 1970 et a rapidement été reconnue pour ses compétences d’interprétation distinctives et ses performances sincères. McCorkle s’est principalement concentré sur la musique jazz, spécialisée dans la pop traditionnelle, la bossa nova et la musique brésilienne.

Tout au long de sa carrière, McCorkle a publié de nombreux albums acclamés par la critique, présentant souvent un mélange de normes populaires et de gemmes moins connues de l’American Songbook. Certains de ses albums notables incluent “La musique de Harry Warren”, “Je vais prendre la romance” et “de Bessie au Brésil”. Elle a été admirée pour sa voix expressive et sa capacité à se connecter avec la profondeur émotionnelle des chansons qu’elle a interprétées.

Les contributions de McCorkle à la musique américaine s’étendent au-delà de ses enregistrements. Elle était largement considérée comme une artiste en direct captivante, un public enchanteur avec sa présence sur scène charismatique et ses capacités de narration. Elle a beaucoup tourné aux États-Unis et a également joué dans des lieux internationaux majeurs, recueillant une base de fans dévouée dans le monde.

Cependant, bien qu’il n’ait pas atteint le succès commercial grand public comparable à certains autres musiciens, McCorkle a trouvé l’accomplissement dans sa longue et fructueuse carrière. Elle croyait au pouvoir d’un dévouement constant à son art et à la croissance personnelle qui l’accompagnait. En embrassant l’intimité du plus petit public et en explorant un éventail diversifié de genres musicaux, McCorkle a créé un héritage durable en tant que figure respectée et influente du jazz américain.

Tragiquement, Susannah McCorkle s’est battue avec la dépression, ce qui l’a finalement amenée à se suicider le 19 mai 2001. Sa mort prématurée a choqué et attristé la communauté musicale, laissant derrière elle un vide mais aussi une profonde appréciation pour le talent et l’art qu’elle a partagé pendant pendant sa vie.

En résumé, la citation de Susannah McCorkle au sujet d’une petite et longue carrière au lieu d’un grand succès, puis Oblivion exprime sa satisfaction à l’égard d’un chemin qui lui a permis une croissance artistique et un épanouissement. Ses contributions à la musique américaine, tant dans le studio d’enregistrement et sur scène, continuent d’être chéries par les amateurs de jazz et témoignent de ses capacités vocales exceptionnelles et de son engagement passionné envers son métier.