Stephen Stills, un musicien américain emblématique, a fait cette déclaration pour mettre en évidence l’écart entre ses véritables capacités musicales et la direction que son groupe prenait en termes de création de disques commerciaux. Stephen Stills est surtout connu comme un membre fondateur de deux groupes très influents, Buffalo Springfield et Crosby, Stills & Nash (CSN). Il a joué un rôle essentiel dans la formation du son et de la direction de ces groupes, ce qui a eu un impact considérable sur la musique américaine à la fin des années 1960 et au début des années 1970.
Les contributions de Stills à Buffalo Springfield, formées en 1966, ont aidé à mélanger les influences folk, rock et country, créant un son unique qui préfigurait la montée du mouvement auteur-compositeur-interprète. Les succès du groupe, tels que “pour What It’s Worth”, ont présenté les compétences de guitare de Stills et les prouesses de l’écriture de chansons. Malgré les conflits personnels au sein du groupe, Buffalo Springfield a produit trois albums avant de se dissoudre en 1968.
Après la rupture de Buffalo Springfield, Stills a formé Crosby, Stills & Nash avec David Crosby des Byrds et Graham Nash des Hollies. Leurs arrangements vocaux harmonieux et leurs paroles réfléchies ont captivé le public. Stills a continué à briller en tant que musicien polyvalent, contribuant à ses compétences sur la guitare, les claviers et divers autres instruments, tout en présentant son style de jeu bluesy. Le premier album éponyme du groupe en 1969 est devenu un succès massif, mettant en vedette des chansons classiques comme “Suite: Judy Blue Eyes” et “Hopes, impuissantes”.
Tout au long de sa carrière, Stephen Stills a également poursuivi une carrière solo réussie, publiant plusieurs albums bien reçus. Son travail en solo a présenté sa passion pour le blues, incorporant des éléments de ce genre dans sa musique. Les capacités de blues de Stills ont été reconnues et admirées par des autres musiciens, mais en raison de la pression commerciale du succès de son groupe, il se sentait obligé de se concentrer sur la création de disques plus populaires plutôt que de souligner ses prouesses blues.
Les contributions musicales de Stephen Stills s’étendent au-delà du domaine du rock et du blues. Il a collaboré avec de nombreux artistes renommés, dont Jimi Hendrix, Eric Clapton et Neil Young, contribuant à ses talents en tant que multi-instrumentiste et auteur-compositeur. Son influence durable sur la musique américaine réside non seulement dans ses compétences de guitare remarquables et ses capacités d’écriture de chansons, mais aussi dans sa capacité à transcender les genres et à collaborer avec d’autres musiciens talentueux.
En conclusion, la citation de Stephen Stills reflète sa reconnaissance que ses capacités de jeu de blues étaient souvent éclipsées par ses rôles dans des groupes populaires, tels que Buffalo Springfield et Crosby, Stills & Nash. Néanmoins, Stills a apporté des contributions importantes à la musique américaine, façonnant le son des genres folk-rock et auteur-compositeur-interprète. Ses compétences en tant que guitariste, compositrice et chanteur, ainsi que ses collaborations avec d’autres musiciens renommés, ont laissé une marque indélébile sur l’histoire de la musique américaine.
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