La seule ligne qui ne va pas dans Shakespeare est tenir un miroir devant la nature. Tu tiens une loupe devant la nature. En tant qu’acteur, tu agrandis simplement suffisamment pour que ton public puisse s’identifier à la situation. Si c’était un miroir, il n’y aurait pas d’art.

Montgomery Clift, un acteur américain renommé, a fait cette citation en référence au concept de réalisme dans le théâtre et comment il se rapporte au travail de William Shakespeare. Clift pensait que simplement tenir un miroir à la nature, comme l’a écrit Shakespeare dans Hamlet, ne suffit pas dans le domaine de l’action. Il a fait valoir que les acteurs devraient utiliser une loupe, dans un sens métaphorique, pour agrandir les situations décrites sur scène ou à l’écran afin que le public puisse mieux s’identifier à eux. Selon Clift, si le jeu n’était que un miroir, dépourvu d’interprétation ou d’amplification, il ne serait pas considéré comme une forme d’art.

Montgomery Clift, née le 17 octobre 1920, était un acteur très influent au milieu du 20e siècle. Connu pour ses performances intenses et sa profondeur émotionnelle, Clift a eu un impact significatif sur le jeu de la méthode américaine. Il a commencé sa carrière sur scène et a fait ses débuts au cinéma dans le drame noir “The Search” (1948), remportant une nomination aux Oscars pour sa représentation d’un orphelin de guerre. Clift a continué à recevoir des éloges critiques pour ses rôles dans des films tels que “Red River” (1948), “A Place in the Sun” (1951), et “From Here to Eternity” (1953), ce qui lui a valu une autre nomination aux Oscars . Il a été célébré pour sa capacité à donner vie aux personnages complexes et troublés.

Les contributions de Clift à l’action américaine dépassent ses performances. Il faisait partie d’une nouvelle génération d’acteurs qui mettaient l’accent sur le réalisme et l’authenticité émotionnelle dans leur travail. Son approche de l’action, influencée par les enseignements de Lee Strasberg au studio des acteurs, a aidé à ouvrir la voie au développement de la méthode agissant comme une technique d’action de premier plan. Le dévouement de Clift à son métier et son engagement à explorer les profondeurs de ses personnages ont laissé un impact durable sur la profession. On se souvient de lui comme un brillant acteur qui a repoussé les limites du réalisme et de l’émotion dans le cinéma et le théâtre américains. Clift est décédé le 23 juillet 1966, laissant derrière lui un héritage qui continue d’inspirer des générations d’acteurs.