L’art classique était l’art de la nécessité : l’art romantique moderne porte l’empreinte du caprice et du hasard.

Max Eastman, un éminent auteur et poète américain, a fait la déclaration: “L’art classique était l’art de la nécessité: l’art romantique moderne porte le cachet du caprice et du hasard.” Cette citation reflète le point de vue d’Eastman sur l’évolution des styles artistiques et le passage de l’art classique à l’art romantique.

Pendant le temps d’Eastman en tant qu’auteur, qui a duré la première moitié du 20e siècle, le monde de l’art a connu des changements importants. L’art classique, souvent associé à la Grèce antique et à Rome, a été caractérisé par son adhésion à des règles formelles strictes et à un sujet classique. Il a été considéré comme l’art de la nécessité car il était guidé par des normes spécifiques et a servi un objectif didactique.

Cependant, avec l’avènement de l’ère romantique, qui a prospéré à la fin du XVIIIe et au début du XIXe siècle, un nouveau mouvement artistique a émergé. L’art romantique a embrassé l’individualisme, l’émotion et l’imagination, divergeant souvent des règles traditionnelles et des sujets de l’art classique. Max Eastman pensait que ce changement marquait un départ de la nécessité à la capricité et au hasard.

En ce qui concerne les contributions de Max Eastman à la littérature américaine, il a joué un rôle important dans la scène culturelle et littéraire de son temps. Il était l’une des principales figures de la communauté bohème de Greenwich Village à New York au début du 20e siècle. Eastman a cofondé le magazine Radical “The Liberator” en 1918, qui est devenu une plate-forme influente pour les idées socialistes et anti-guerre.

En tant qu’auteur, Eastman a exploré divers genres, notamment la poésie, les essais, les biographies et les critiques. Ses œuvres étaient connues pour leur profondeur intellectuelle, leur esprit vif et leur commentaire social. L’un de ses livres les plus notables est «Le plaisir de la poésie», publié en 1913, qui est devenu un guide largement lu et influent pour comprendre et apprécier la poésie.

En outre, Eastman était un fervent défenseur des droits des femmes et de la liberté d’expression. Il a ouvertement soutenu le suffrage des femmes et a contribué au mouvement féministe à travers ses écrits et discours. Eastman a également traduit les œuvres de l’auteur russe Leon Trotsky, avec qui il avait une relation intellectuelle et politique étroite.

En résumé, la citation de Max Eastman reflète sa croyance en le passage de l’art classique à l’art romantique moderne, qu’il a perçu comme un passage de la nécessité au caprice et au hasard. Ses contributions à la littérature américaine incluent son implication dans la communauté bohème de Greenwich Village, fondant le magazine “The Liberator” et ses écrits sur divers sujets, notamment la poésie, le féminisme et la politique. Le travail d’Eastman a eu un impact significatif sur le paysage culturel et intellectuel des États-Unis au cours de la première moitié du 20e siècle.