Je me souviens de toute cette affaire comme étant très argumentative, pleine de fougue… un état permanent de friction entre Jon et Chris, Chris et moi, moi et Jon.

La citation du musicien britannique Bill Bruford met en évidence la dynamique intense et controversée au sein du légendaire groupe de rock progressif Yes. Bruford a été le batteur de Yes au cours de leurs premières années de 1968 à 1972, contribuant à leurs albums acclamés par la critique tels que “Fragile” et “Prosion to the Edge”.

Au cours de cette période, les tensions se sont souvent produites entre les membres du groupe, en particulier entre le chanteur principal Jon Anderson, le bassiste Chris Squire et Bruford lui-même. La déclaration de Bruford suggère que les interactions entre les trois ont été caractérisées par un état continu de désaccord et de conflit. Il reflète la passion intense et les différences créatives qui ont alimenté le succès du groupe et ses difficultés internes.

Malgré la friction sous-jacente, oui a réussi à créer une musique révolutionnaire et influente pendant cette période. La batterie de Bruford a joué un rôle crucial dans la formation du son du groupe, mélangeant des rythmes complexes avec une précision technique. Il a contribué au développement du style rock progressif distinctif qui a défini oui, combinant des éléments de musique classique, jazz et rock en compositions épiques.

Après avoir quitté oui en 1972, Bruford a connu une carrière réussie et diversifiée dans la musique. Il est devenu connu comme l’un des batteurs les plus innovants de son temps, explorant divers genres et collaborant avec des musiciens renommés. Bruford a joué un rôle central dans la formation du groupe de rock progressiste King Crimson, contribuant à leurs albums acclamés par la critique “Larks ‘Tongues in Aspic” et “Red”. Il a ensuite formé son propre groupe, Earthworks de Bill Bruford, qui a fusionné les éléments du jazz et du rock et a sorti plusieurs albums.

En plus de ses remarquables compétences de batterie, Bruford a également acquis sa reconnaissance pour son ouverture à l’expérimentation et sa volonté de repousser les frontières musicales. Ses contributions à la scène musicale britannique et au genre rock progressif ont laissé un impact durable, influençant les générations de musiciens. Malgré les défis et les conflits à l’intérieur de oui, les talents combinés des musiciens et les visions artistiques ont façonné une époque unique de l’histoire de la musique britannique.